Historical harps, recorders, serpent, portative, fiddle and violin, not a common instrumentation - and a very vital one. Old-time music is not mimicked here, but lived: atmosphere, density without fuss. In the center the music itself: Music from the Middle Ages, the Renaissance, the Early Baroque.

Die Extreme von Schönheit und Virtuosität hat Dorothee Oberlinger in dieser Aufnahme versucht sehr kunstvoll zu vereinen und so gibt diese CD nicht nur einen guten Einblick in ihr bravouröses Können, sondern beleuchtet auch die Werke Vivaldis in ihren mannigfaltigen Schattierungen. Dabei wird auf vordergründige Effekte verzichtet zugunsten der „schillernden Palette“ unterschiedlichster Affekte in Vivaldis Musik.

Georg Philipp Telemann’s Twelve Fantasias for Solo Flute TWV 40: 2-13 are a rich source of information on the different stylistic forms, emotions and rhetoric conventions employed in Baroque Music. They offer the performer the opportunity to play the operatic, orchestral and chamber-music repertoire of the time on a solo melody instrument.
The 12 Fantasias are especially demanding for the musician and are therefore rarely recorded. Dorothee Oberlinger, as one of the best of her kind, does so with the greatest of ease.

This milestone of the Arcana catalogue returns with new artwork, new catalogue number (previously A330) and a new cover featuring ‘Boy with Flute’ by the Venetian painter Domenico Maggiotto. All the recorder concertos on this CD were written expressly for flauto or flautino and show the imagination, delicacy, freshness, virtuosity and sometimes even melancholy, which Vivaldi put into his writing for this instrument. Oberlinger has intentionally chosen tuning at 440 Hz since, in Venice, in Vivaldi’s time, tuning was higher than in neighbouring musical centres such as Rome.

For its authentic instrumental timbres, exquisite period interpretations, superbly engineered sound, and, above all, the sheer genius of the music, this album of Handel's recorder trios and sonatas is guaranteed to please connoisseurs of Baroque chamber music, and should catapult Dorothee Oberlinger and her handpicked Ensemble 1700 into international celebrity. A debut release for these exceptional musicians, this remarkable CD reveals both their scrupulous scholarship and enthusiastic participation, and the combination is winning. Oberlinger plays the recorder with a lucid but modest tone, never upstaging the other players but creating an impression of domestic intimacy that surely attended amateur performances in the eighteenth century.

Vittorio Ghielmi is known for the intensity and versatility of his musical interpretations and for his new approach to the viola da gamba and the sound of the early music repertoire. His ensemble, Il Suonar Parlante, is devoted to investigating early music repertoire and has also performed with jazz, flamenco and traditional Asian musicians.

Wer erkunden möchte, welche Brillanz und Farbenvielfalt das Spiel auf einer Blockflöte ermöglicht, sollte in dieses vielgestaltige Programm mit italienischen Sonaten hineinhören. Dorothee Oberlinger verfügt über eine phänomenale Technik, mit der sie jeden musikalischen Impuls umzusetzen und ihre Spielfreude ungebremst auszuleben vermag. Selbst in den rasantesten Läufen und vertracktesten Verzierungen bleibt die Artikulation glasklar, der Ton wunderbar präsent und konturiert.

Die Blockflötistin und ECHO Klassik-Preisträgerin Dorothee Oberlinger ist mittlerweile weit über die Alte Musik- und die Klassik-Szene hinaus bekannt. Erst Ende vorigen Jahres widmete die Vogue ihr einen Artikel und in der Talkshow »3nach9« begeisterte sie die Zuschauer, auch durch ihr Duett mit Klaus Doldinger. Auf ihrer neuen CD »Flauto Veneziano« widmet sich Dorothee Oberlinger ganz der Flötenkunst Venedigs von der Renaissance bis zum Spätbarock. Die Blockflöte, im Italienischen bis zum Anfang des 18. Jahrhunderts schlicht »flauto«, war in Venedig bis zur Mitte des 18. Jahrhunderts ein sehr beliebtes und verbreitetes Instrument.

The four compositions on this disc may be rather well-known, but Telemann aficionados who have them already on disc should still consider this new recording. The contrasts between the various styles are strongly emphasized. In particular the folk music elements are given much attention. In some recordings these are a little smoothed down, but here they are presented in all their 'barbaric beauty'. It results in these performances being pretty exciting. There is not a dull moment here, thanks first of all to Telemann, but also thanks to the performers who explore every detail in the scores.

Brigitte - Klassik zum Genießen: Die neue Serie mit einfach schöner Musik, ausgewählt von der Musikredaktion der Brigitte und Sony Classical.
Dorothee Oberlinger hat längst bewiesen, welch abwechslungsreiches und virtuoses Instrument die Blockflöte ist. Für ihre herausragende Musikalität wurde sie 2008 mit dem Echo Klassik als Instrumentalistin des Jahres ausgezeichnet. Sowohl Fachpresse als auch Musikliebhaber überschlagen sich mit Lob. »Barocke Freuden! Welch' Klangwelle rollt auf uns zu, wenn man die Flötentöne von Dorothee Oberlinger hört«, schreibt Spiegel Online.

Ausgezeichnet mit einem Echo Klassik 2008 als »Instrumentalistin des Jahres« begeistert die Meisterin der Blockflöte immer mehr Menschen für dieses Instrument. Und in den Medien nicht nur die Fachpresse. Die Zeitschrift Brigitte etwa schrieb über sie: »Dorothee Oberlinger spielt mit einer Virtuosität und Bandbreite an Klangfarben, wie man sie niemals von diesem Instrument erwartet hätte.« Auf ihrer neuen CD präsentiert die Künstlerin Werke von Telemann, begleitet vom Ensemble 1700. In Telemanns außerordentlich umfangreichem Werk findet sich ein großes Repertoire für Blockflöte. Die hier eingespielten Werke, eine Solofantasie sowie Solo- und Triosonaten, stellen einen exemplarischen Ausschnitt aus Telemanns Flötenkammermusik dar und spiegeln die gesamte Bandbreite seines kompositorischen Schaffens wider.

Die Blockflötistin Dorothee Oberlinger gilt mittlerweile als »Star im Bereich der Alten Musik« (rbb). Für ihre erste CD bei dhm – »Italian Sonatas« – wurde sie mit dem Echo Klassik 2008 als »Instrumentalistin des Jahres« ausgezeichnet. Nach der letztjährigen hochgelobten Produktion mit Werken von Telemann erscheint nun ihre neue CD mit deutschen Blockflötenkonzerten des Barock. Mit dem Ensemble 1700 unter der Leitung von Reinhard Goebel spielt sie ein neu entdecktes Konzert, das Georg Philipp Telemann zugeschrieben wird, eine festliche Suite des Darmstädter Telemann-Kollegen Christoph Graupner und ein Konzert des wenig bekannten Berliner Komponisten Johann Christoph Schultze, das auf der Schwelle zur Frühklassik komponiert wurde.

The present recording brings together various examples of night music from the European tradition and constitutes a kaleidoscope refracting the manifold facets of night. In tells of brilliant celebrations, nocturnal love dramas and desires, tender lullabies, ghosts, birds of the night and the most holy of nights. It is Antonio Vivaldi's music that is pivotal to our recording. Providing a bridge between his works and functioning as interludes are songs, diminutions, motets, madrigals, sommeils and chaconnes from Spai, the Netherlands, France, England, Italy, Germany and Austria.

"The Passion of Musick" heißt eine Fantasie des schottischen Soldaten und Komponisten Tobias Hume, die der neuesten CD der Blockflötistin und mehrfachen Echo Klassik-Preisträgerin Dorothee Oberlinger ihren Namen gab. Mit ihrem Ensemble 1700, dem Ausnahmegambisten Vittorio Ghielmi und seinem Gambenquartett »Il Suonar Parlante« gewährt Oberlinger Einblicke in die vielfältige »Private musick«, die in den unruhigen Zeiten im England des 17. Jahrhundert in eleganten Salons, aber auch in Pubs und Gasthäusern erblühte. Auf der Suche nach dem vielfältigen und farbenreichen kammermusikalischen Repertoire dieser Zeit folgen die Musiker dabei auch der Fährte, die die traditionelle, keltisch geprägte Musik im barocken Kunststil Englands, Schottlands und Irlands hinterlassen hat und zeichnen ein vielfältiges Bild der Musizierpraxis der Zeit mit Werken von unter anderem Tobias Hume, Henry Purcell, Nicola Matteis, Orlando Gibbons und Matthew Locke.

Dorothee Oberlinger is one of the most amazing discoveries of recent years, an expressive virtuoso who has received numerous awards. Today she is seen as one of the best recorder-players in the world. Her concerts have been received with enthusiasm by critics and audiences alike, earning her unanimous acclaim. Her CDs are regularly fêted as the best new issues on the market.